Keyboard Cap Micro Watercolor Bots: 12 trinn (med bilder)

2024 Forfatter: John Day | [email protected]. Sist endret: 2024-01-30 11:21

Disse små robotene stammer fra en favoritt personlig designutfordring: å utforske den minimale mengden materialer og verktøy som er nødvendig for å lage noe. I dette tilfellet noe som er og/eller lager "kunst".

Tett knyttet til dette målet er mitt ønske om å bruke og resirkulere ting som gamle tastaturer når det er mulig, og å tillate enkel gjenoppbygging, tilpasning, tilpasning og gjenbruk av alle materialer, igjen og igjen. Dette er utrolig viktig for meg, både av bærekraft og pedagogiske årsaker. Som pedagog prøver jeg å tilby materialer og spørsmål som motiverer design som kan skilles fra hverandre for enkel gjenbruk av hver komponent. Denne roboten trenger ikke varmt lim, helst ingen tape og ingen andre verktøy enn en saks. (Enhver lærer vil fortelle deg, hvis du ikke vet, den store forskjellen i tid, rom og kostnader mellom en ting og 30+ ting.).

Jeg håper denne roboten gir deg ideer. Jeg må si at jeg har mottatt en nesten uendelig kreativ genial kilde: den for studenter i alle aldre, veldig lenge. Jeg håper jeg kan dele litt av den inspirasjonen her. Så denne lille boten er bare ett design. En start. Selv om det ble laget akkurat som jeg beskriver her, mente det å skille fra hverandre, bli omgjort, justert, lagt til og til slutt tjene som inspirasjon og mulig utgangspunkt for dine egne personlige kreasjoner. Nyt!

Trinn 1: Samle rekvisita + Sikkerhetsmerknader

"lasting =" lat"

… eller doodles, eller scribbles, eller tilfeldige/ gjentagende mønstre, hva du enn vil kalle det. Jeg hadde en gang et medlem av Maker Corps som argumenterte for at Artbots ikke skulle kalles "Artbots" fordi tegningene de laget ikke var i hans sinn "kunst". OK kompis. Jeg er glad for at de aller fleste kunstnerne jeg kjenner (som inkluderer hvert eneste barn jeg noen gang har møtt, undervist og lært av) ikke har et så smalt og strengt syn på kunst. Kunst er uttrykk. Det er personlig. Det er uansett hva du bestemmer deg for at du vil at det skal være, det som gir deg og andre glede, eller det som provoserer tankene eller følelsene. Jeg tror merkene som ble laget av din egen design, faller i denne kategorien, så for meg liker jeg Arbot. Jeg liker også kladdemaskin, eller klotterobot, eller drawbot, eller et annet navn noen vil gi noe som beveger seg, lager og/eller er kunst. Det er hva du vil kalle det.

Slutt med en utilsiktet såpekasse på kunst!

Denne lille boten beveger seg på uforutsigbare måter, som er en form for kunst, for eksempel dans. For å gi din Bot en annen måte å hjelpe den til å uttrykke sin indre kunstner, gi den pigmenteringsgaven. Jeg liker å bruke flytende akvarell, men pall akvareller fungerer, så vel som matfarging. Dypp bomullspinnen "føtter" i akvarellmaling og la den gå!

Du ser i videoen av det første trinnet to litt forskjellige versjoner av dette prosjektet. En, jeg har klemt på en liten klesklype til motvekten til stemningsmotoren. Denne typen endring gjør en forskjell i hvilke merker og mønstre Bots lager. Mange ting gjør! Jeg oppfordrer deg til å tilpasse og endre den. Eksperimenter med å bøye hvert ben på forskjellige måter. Små endringer i massesenteret kan for eksempel gjøre store forskjeller i oppførselen til slike vibrasjonsbaserte enkle roboter. Jeg stoler på at du vil finne mange flere måter å endre oppførselen til robotene dine, og hva slags kunst/doodles/scribbles/mesterverk de lager.

Alternative versjoner for forskjellige tastaturer

Jeg elsker utfordringen hver slags nøkkelhylster gir i å lage denne typen Bots. Jeg håper du synes det er like gøy å tilpasse dine egne Keycaps som jeg har

Jeg har tatt med bilder av et annet tastatur med bot -design her, for din inspirasjon. Du vil merke at hetten er betydelig klumpigere enn de grunne svarte. For å legge til ben, har jeg brukt rørrensere som mates gjennom sporene på undersiden og stikker dem inn i spissene på avskårne bomullspinner av plast (mer onde enn papirer, så jeg er veldig forsiktig i utdanningsbruken av dem for å bruk plastene på nytt så mange ganger som mulig spesielt).

Trinn 10: Uendelige muligheter! Tilleggs- og alternative materialer, ressurser

Jeg har brukt de samme 6 mm små vibe-motorene sammen med andre små motorer av alle slag og størrelser som ble reddet fra gamle leker og datamaskiner av prek-12-studenter i mange mange år, i forbindelse med alle slags materialer. Jeg gir noen eksempler her fra spesielt førskolebarn. De har alltid omfavnet å ta sine egne design og legge til motorer til dem, uten behov for noen eksempler fra meg. Inspirasjon og hjelp kommer fra materialene jeg gir og spørsmålene og oppsettet jeg bruker for å fremme leting og provosere originale svar. De mest kraftfulle inspirasjonene kommer fra sine jevnaldrende, og fra å bli spurt om ting som "Jeg ser at du har funnet ut en måte å feste batteriet og motoren på, og måter å slå den på og av. Har du det bra med å hjelpe noen andre med det? kunne bruke den? " Det er supermektig å gjenkjenne studenter som har slitt og funnet ut ting, og å umiddelbart hjelpe dem med å gjøre bruk av sin opparbeidede kunnskap og kompetanse ved å hjelpe jevnaldrende.

På denne måten kan tinkering og materialutforskning bidra til å fostre autoritet og ekspertise som er barnesentrert og drevet. Ved å reflektere "Hvem hjalp du? Hvem hjalp deg? Og hvem eller hva inspirerte deg? Hvem inspirerte du?" vi binder oss ytterligere ved å se hverandre som eiendeler til et større kreativt fellesskap, bygge selvidentiteter som mennesker som kan gi hjelp når de blir spurt, ønsker det, og som gir æren og attribusjonen for den typen hjelp og inspirasjon de mottar. Høres ut som Instructables -fellesskapet! Dere er så utrolig sjenerøse og inspirerende for meg.:)

TA MIKRO ROBOT UTFORSKNINGER YTTERLIGERE

Jeg har laget slike roboter personlig i over 45 år (ja, jeg begynte veldig ung, og jeg er ganske gammel!). Jeg har også laget dem med små barn, unge voksne og voksne i over 40 år, i alle slags formelle og uformelle utdanningsmiljøer. For de aller fleste tinker -verkstedene og timene jeg driver, bruker jeg nøyaktig de samme materialene med førskoleelever som jeg gjør med voksne. Små barn er utrolig dyktige, og alle voksne fortjener å tukle og leke, slik barn så naturlig gjør når de får sjansen.

Jeg har samlet noen av mine erfaringer fra å kjøre slike workshops i en guide jeg skrev da jeg var Chief Maker Educator på Maker Ed, Setup Up og Facilitating Tinkering Workshops with Educators.

(Takk til mine kjære tidligere kolleger for redigering/formateringshjelp, og til alle mine studenter og deltakere i workshops!).

Trinn 11: Mitt viktigste håp: Gjør dette til ditt eget

Jeg er ikke den som vanligvis legger ut trinnvise instruksjoner for noen av mine robotkreasjoner. Jeg bruker mye tid på å lage den maksimale mengden muligheter for studentdrevne og studentutviklede originale design. Med svært få unntak holder jeg meg tilbake fra å vise mine egne eksempler. Enten jeg jobber med førskolebarn, k-12 studenter eller en gruppe voksne, har jeg de siste tiårene drevet med tinkerverksteder, klasser og leirsamlinger alltid blitt belønnet og inspirert av kreasjoner jeg ellers ikke hadde forestilt meg. For hele tiden jeg har brukt på å forestille meg og lage slike ting, gjør det meg mest glad å vite med sikkerhet at du vil vise meg ting jeg ennå ikke har sett eller forestilt meg. Slik er kraften i et støttende, bemyndigende og inspirerende kreativt fellesskap.

Så dette eksemplet er ment å inspirere dine egne minimalistiske design. Min innsats er at du kan gjøre det enda bedre med å redusere deltall og kompleksitet, legge til funksjonalitet og helt ta konseptet i dine egne retninger. Jeg gleder meg til å se dem!

TAKK SKAL DU HA

Trinn 12: AKADEMISKE STANDARDER OG VOKABULÆRE NOTATER

Kontekster for standarder og læring

Det fine med artbots, tegnemaskiner, kladdemaskiner og bevegelige elektromekaniske kreasjoner er at de virker spennende og "levende". Atferden deres er overbevisende og morsom. Deres opprettelse er utfordrende og bruker noen viktige grunnleggende ingeniør-, elektronikk-, krets- og designkonsepter. Verdien deres går langt utover STEAM -standarder, inn på territoriet til holistisk læring og integrering av alle akademiske fag.

Min intensjon her er ikke å gi en trinnvis liste over standarder som kan adresseres spesifikt eller som naturlig oppstår. Det er for å demonstrere en bred kontekst for gnistende etterforskning, virkelige problemer, fantasi og historiefortelling, og bånd til ting som leseferdighet, historiefortelling og kunstnerisk uttrykk.

STEM Ordforråd og konsepter

Wordcloud ovenfor er bare et øyeblikksbilde av hva slags STEM -konsepter, ordforråd som artbots gir sterke sammenhenger for. I dette tilfellet er det vekt på matte, fysikk og elektronikk. De representerer bare en liten brøkdel av ordforrådet du kan bruke som lærer i kontekst mens du arbeider spesielt med elektromekaniske kreasjoner. Men du kan også bruke artbots for andre vitenskapsområder, de du vanligvis ikke forventer for robotikk, for eksempel biovitenskap.

LIVENDE ARTBOTER Levende skapninger fra de minste av enkeltcelleorganismer til de største dyrene viser alle atferd og driv til å spise, overleve og replikere. Selv noen celler i kroppen vår, som hvite blodlegemer, beveger seg på måter som virker dyrelignende i naturen.

Spørsmål du kan stille og invitere spekulasjoner og forskning på inkluderer: Hvilke bevegelser og atferd i levende verden virker tilfeldige, eller er faktisk tilfeldige? Hvilke måter å bevege seg på av celler eller levende ting kan virke tilfeldige, men er drevet av å føle miljøet?

Hvordan kan artbots drevet av vibrasjoner "føle" miljøet sitt? Beveger de seg annerledes på våte kontra tørre papirdeler? Deler som er mykere eller grovere? Når flere artbots støter på hverandre?

Vi, og hele livet, er grunnleggende laget av fysiske komponenter. Vi er deler som beveger seg og samhandler. Vi har enormt mye til felles med roboter. Jo dypere du ser på biomekanikk og biokjemi, vi er virkelig laget av roboter i roboter i roboter … (se på motorproteiner! ATPaser! Vi er laget av proteinmotorer!).

FORTELLING OG LETTERHET Det som ofte skiller seg ut med slike vibrasjonsbaserte roboter er at bevegelsene deres ofte er veldig organiske og livlignende. Etter min erfaring ser elevene dem ofte som kjæledyr, insekter eller små vesener som de føler en forbindelse til som om de var i live.

Som lærer er dette en vakker ting å utnytte som en invitasjon til å fortelle, skrive, illustrere og dele historier rundt denne typen kreasjoner. Meningsfulle historier dukker naturligvis opp fra alle ungdomsskapninger og bestrebelser. De kan være seriøse, finurlige, personlige eller bare tullete. De har alle verdi.

Så spør hvem er disse robotdyrene? Hva motiverer dem? Hva liker de å gjøre? Mest av alt, gi tid til å spille. De best mulige historiene kommer fra free-play. Tenk deg å invitere elevene til å utvikle og dele historiene sine, og gå tilbake til dem over tid, i kombinasjoner med andre karakterer og materialer. (OK- tid for en plugg for Story Workshop-arbeidet til mine fantastiske tidligere kolleger på Opal School jeg hadde stor glede av å støtte).

Tenk deg også å invitere studenter i alle aldre til å legge ut instruksjoner til kreasjonene sine på Instructables. Hellige ku, det er en morsom utfordring. Det tar tid og omsorg. Det er en fantastisk grunn til å formidle informasjon på klare og (forhåpentligvis) underholdende måter. Dette er mitt første innlegg, og det tar meg veldig lang tid, men det er en utrolig morsom utfordring, og det har vært en fin måte å støve av skrivehakene mine.

DESIGN, TINKERING og LEK

Ved å be elevene tenke (leke, utforske, revidere) og utvikle sine egne design, bygger vi autonome designere og skapere, så vel som den typen innbyggere som ikke bare kan, men ønsker å løse de desperate problemene vi står overfor. Denne tankegangen kan begynne med materialene jeg har listet opp her, og enda enklere. Jeg kan fortsette for alltid om viktigheten av lek og tinker. Heldigvis har jeg skrevet mye om det, slik at du kan hoppe over det eller slå opp mer her:

En kort spalte skrev jeg for en trykt utgave av Make Magazine.

The Youth Makerspace Playbook. (Jeg var Content Lead og hovedforfatter av denne boken, utviklet sammen med kolleger og Maker Ed Partners)

Og til slutt er jeg i Board of Portland Free Play. Du vil se en video på nettstedet vårt jeg laget av offentlige K-8-studenter som lekte og fant opp og tinker løse deler under friminutt og lunsj utendørs. Jeg kan aldri si nok om å ta til orde for retten til barn (og voksne!) I alle aldre. Men la oss gå tilbake til artbots, ikke sant?

TILBAKE TIL OG UTVIDELSE AV ELEKTRONIKK

Hvilke andre størrelser og typer motorer og batterier kan du bruke? Hva slags brytere og sensorer kan legges til dette? En 555-basert timer for å kontrollere motorhastigheten? Noen få elektronikkdeler som transistorer og CdS-sensorer for å skape lysresponsende oppførsel? Det er en hel verden av BEAM robotikk og elektronikk som jeg oppfordrer deg til å slå opp hvis du ikke er kjent. Det jeg liker med BEAM -tilnærmingen er den essensielle naturen til estetikk innen design og ingeniør -eleganse. Jeg var en gang en del av et forsøk fra venner i Portland Area Robotics Society for å utvikle super enkle brushbots robotsvermer, kontrollert og kommunisert gjennom enkle mikrokontrollere. Vi fant ut at ved å variere hastigheten på bare en enkelt vibrerende motor, kunne vi faktisk styre disse enkle børstene. Ved lave hastigheter gjorde skjevheten i retning som ble gitt av børstene at roboten svingte en vei. Ved høyere hastigheter overvant dreiemomentvektoren til motoren og motvekten denne skjevheten og reverserte den, noe som fikk børstebotten til å svinge i motsatt retning.

VARIASJON

Har du ikke et gammelt tastatur eller redde tastaturdeksler? Hvilket annet tilfeldig stykke tre, metall eller plast kan du bruke til å være grunnlaget for en liten robot?

Ta dette designet som inspirasjon til dine helt andre kreasjoner, jeg håper det kan være! I alle de utallige klassene, leirsesjonene og workshopene jeg har tilrettelagt gjennom tiårene, er det mangfoldet av design som dukker opp fra enkle invitasjoner, som "Med disse delene lager du noe som lager og/eller er kunst …" som har skapt et forbløffende mangfold av design blant mine studenter, venner og verksted/ MakerFaire/ ungdom som fikler kollegaer og samarbeidspartnere. Spesielt de siste tre årene har jeg gitt de samme små motorene og batteriene til førskoleelever på tre forskjellige skoler. Jeg har aldri trengt å gi et eksempel. De har alltid funnet på ting jeg aldri hadde tenkt på eller ville ha avbildet. Vi starter med alle slags materialer, resirkulerte små plastbiter, biter av polyetylenskum, LEGO og K'NEX, fjær, blader, kvister og andre naturlige materialer, you name it.

I tillegg til å potensielt tjene alle standarder, innholdsområder og læringsområder, er det bare morsomt å tukle. Det gir gledelige læringsopplevelser som har dype akademiske og sosialemosjonelle fordeler. Ja, standarder er viktige. Innhold og ferdigheter er viktig. Ordforråd er viktig. En ekte kjærlighet til læring og frihet til å uttrykke og utforske nysgjerrighet, undring, ideer, vennlighet og kreativitet er uvurderlig.